Canela Party: "La festa è per tutti"

Quando un festival mette al centro il pubblico con una selezione di musica alternativa accuratamente curata – non una scaletta precostituita – e aggiunge coriandoli e una festa in maschera, cosa potrebbe mai andare storto? Ancor di più quando il festival mette al centro il pubblico, allontanandosi dalla segregazione, dai "VIP" e da quelle storie "Golden" o "Premium". A Canela, tutti sono uguali . Ma soprattutto, ciò che regna sovrano sono le buone vibrazioni; si percepiscono nell'aria.

La musica è al centro della scena. El Canela si immerge nella ricchezza e nella varietà. Si può anche godere della brillantezza dei Burrito Kachimba dei Derby Motoreta , che traboccano del loro rock perverso (quel rock andaluso), o del black metal della band belga Amenra , forse la proposta più selvaggia di questa edizione.

Quattro giorni e 36 concerti offrono molto. Sebbene la band britannica Maruja si sia ritirata all'ultimo minuto, la band di Manchester era attesa con ansia. Il palco DJ ha offerto a tratti un lato più urbano, elettronico, festoso e clubbing, in contrasto con i palchi Fistro e Jarl . Mi è stato detto che nel 2025 ci sarebbero state meno persone rispetto al 2024, ma l'essenza non è andata perduta.

Il mercoledì è stato un piccolo antipasto per il "pitote" (una folla enorme), con cinque concerti e ingresso gratuito per i minori di 18 anni (c'erano materassini gonfiabili per i bambini). Il Serpiente Orión di Malaga ha aperto con un'atmosfera rock travolgente. La Milagrosa di Madrid ha animato il tutto con una fusione di storie di vita e sfumature dream pop. Musicalmente, un grande spettacolo è stato quello della band belga Maria Iskariot che cantava flamenco. Il post-rock delle palme nere ci ha portato in un viaggio con paesaggi visivi in ​​bianco e nero, e il pop dei Kokoshca suonava perfetto ora che hanno chiamato Javi Betacam alle tastiere, esplorando " La juventud " (Gioventù) con una sana dose di vitamina C, come in "La fuerza" (Forza).

Giovedì è stata la giornata più aggressiva, con le esibizioni delle Lambrini Girls , di Ecca Vandal e di Bob Vylan. Le Lambrini Girls hanno esposto uno striscione con la scritta "Free Palestine" sullo schermo del palco, pronunciando discorsi contro il genocidio e a sostegno della libertà di tutti i popoli. C'erano pogo e follia con due successi, "Love" e "Cuntology 101". La voce esplosiva di Ecca Vandal ci ha conquistato con il rock e un flow rap intenso. Una formula ispirata anche a Bob Vylan , un ragazzo che domina il palco con un carisma singolare. I Biznaga di Madrid hanno tutto; non credo sia stato il loro spettacolo migliore, ma sono suonati potenti con i loro proclami di ispirazione punk su come le nostre città e i nostri spazi pubblici ci siano stati rubati. Sulla stessa linea c'è "Ciudad de polvo" (2024) della band basca Sal del Coche , ex membri dei Vulk, con un approccio rock altamente originale, sperimentale e trasversale, vibrante dal vivo. La band Aiko ha portato divertimento ed energia pop. E i Somos la Herencia di Madrid hanno chiuso la serata con post-punk e darkwave, nella foschia oscura di Torremolinos. E non ci siamo fatti sfuggire la band britannica Maruja.

Venerdì, siamo rimasti sbalorditi dal concerto del festival per chi scrive. Il trio newyorkese Blonde Redhead (che prende il nome da una canzone della band no-wave DNA) ha offerto un concerto rock sorprendente e artistico dalle molteplici sfaccettature. Hanno suonato il loro ultimo album, "Sitting Down for Dinner" (2023), un album imponente e di transizione in cui la voce di Kazu Makino brilla accanto ai gemelli Simone e Amedeo Pace . La batteria era impressionante. E l'intensità e i riff di chitarra finali di "23", uno dei loro migliori brani e uno dei loro migliori album (risalente al 2007), erano davvero squisiti. La performance del Bar Italia è stata al di sotto delle mie aspettative, ma non è stata un'impresa da poco. La band belga Amenra ha risuonato con il suo black metal mutevole, forse la band più selvaggia dell'edizione di quest'anno. Il jangle pop della band canadese Ducks Ltd. è stata una piacevole sorpresa, e un altro dei concerti della giornata, basato su melodie scintillanti e un viaggio (con viste panoramiche da un treno) verso l'essenza dell'indie pop. I baschi Tatxers non mi hanno convinto dal vivo con la loro performance, che attinge al suono classico del rock basco radicale e a una strenua difesa della lingua basca; mancava loro una maggiore connessione con il pubblico. Un capriccio del festival è stato riportare in auge Maple, il suono hardcore dell'etichetta BCore , o gli americani The Get Up Kids , sulla scia del power pop anni '90. Gli Axolotes Mexicanos sono migliorati molto dal vivo e suonano freschi. E mi è piaciuto molto Depresión Sonora ; è stato un radioso turbine di oscurità, e hanno annunciato un nuovo album per l'autunno.

Sabato è stato il gran giorno, con tanto colore e baldoria totale grazie alla festa in maschera. Il pubblico si è impegnato molto per i costumi unici. Tra gli esempi c'erano un polpo gigante e un radar anni '90 (completo di guardia civile, cespugli per nascondere il radar e la luce usata per catturare l'immagine). Musicalmente, i DIIV, una band con rumore intenso, riff e melodie classiche come quella che mettono in mostra in "Doused", si sono distinti; anche i Frankie and the Witch Fingers, originari di Los Angeles, hanno affascinato con il loro punk rock energico ed eclettico; i Burrito Kachimba dei Derby Motoreta si sono travestiti da squadra di calcio ispirandosi alla serie animata Oliver e Benji. MJ Lenderman , che ha firmato uno degli album del 2024, è stato molto bravo, ma mi è sfuggito qualcosa; forse è perché non sono particolarmente entusiasta del suo timbro vocale. Chi ha fatto incetta di premi per il suo lato festoso, ognuno nel proprio genere, sono stati Fat Dog, Parquesvr (nel loro caso, uno stile degenerato, pieno di colori locali) e Les Savy Fav. Mi sono perso i Tropical Fuck Storm e anche alcune band come Shego, Bum Motion Club ed El Diablo de Shangái, perché non ho ancora padroneggiato il dono dell'ubiquità, ma mi hanno detto che hanno portato anche loro un sacco di colore al festival. Grande Amore è stato il miglior culmine possibile per Canela con il loro electropunk, con Nuno vestito con cinture sadomaso e rinforzato dalla chitarra del loro produttore Jacobo Naya tra "Pelea" e "Ontes foi moi malo". Canela Party è un festival musicale cool , molto divertente e con un'atmosfera eccellente, dove cameratismo e scherzi regnano sovrani. È un cavallo vincente. Un turbine a Torremolinos. Forse sono anche troppi giorni e troppe band. Ma che disastro totale . Lunga vita a Canela.